Adrián Ducard (Músico)Nace el 5 de febrero de 1963.
A los 8 años comienza sus estudios de guitarra en el colegio Emaús.
A los 10 años toma clases particulares con el profesor Raúl Gómez de la Fuente, rindiendo libre para el conservatorio D´Agostino, con exámenes avalados por el conservatorio de Morón.
A los 11 años
integra su primera formación musical: “Las voces juveniles”, un sexteto formado por compañeros del colegio. Ellos eran: Gabriel y Fernando Pugliese, Patricia y Edgardo Gaudino y Víctor Hugo Matrella.Su repertorio frecuentaba temas folclóricos como así también de la música popular latinoamericana. Recibieron varios reconocimientos en encuentros intercolegiales.
A los 13 años comienza sus estudios de piano y composición.
A los 15 forma el grupo de rock “Nogal”, integrado por Ricardo Dato en batería, Jorge Sablajk en primera guitarra y bajo y Eduardo Skelé en guitarra acústica y voz.
Realizan varias actuaciones con covers y temas propios.
Allí Ducard comienza a desarrollar su impronta compositiva influenciada por Los Beatles, Yes, Genesis, Alan Parsons, teniendo como referentes locales a Charly García y Luis Alberto Spinetta.
Realizan varias actuaciones con covers y temas propios.
Allí Ducard comienza a desarrollar su impronta compositiva influenciada por Los Beatles, Yes, Genesis, Alan Parsons, teniendo como referentes locales a Charly García y Luis Alberto Spinetta.
A fines de los 80 se disuelve Nogal y junto a Adrián Ochoa en batería, Eduardo Amaya en teclados y voz y Dángu Amaya en bajo forman “Oda-Cris”, explorando esta vez en canciones con armonías y melodías más desarrolladas.
Termina sus estudios secundarios y comienza a trabajar como solista y maestro de música.
En 1982 conoce a Alejandro Aduco, cantante y flautista, con quien forma el “Dúo Ëpoca”, dupla ésta que después de consagrarse en el under del rock lo lleva a grabar en el año 1985 su primer larga duración: “Tramando nuevos años”. Este material contaría con la participación de Claudio Gabis (ex Manal) en primera guitarra, Adrián Ochoa en batería, Jorge Laich en saxo tenor y Miguel Mancuso en Bajo.
Se editaría bajo el sello “Avatar Records” con producción de Eduardo Skeberis, manager del Dúo.
Realiza más de 300 actuaciones como dúo por Buenos Aires y Capital para luego incorporar una banda de músicos a su espectáculo. Con muchos de sus integrantes ya había compartido otras formaciones: Adrián Ochoa en batería, Polaco Riedel en bajo, Jorge Sablajk en guitarra y Gabriel Centeno en piano y coros.
En 1986 por diferencias musicales el dúo se separa.
Vuelve a su faceta solista formando: “Adrián Ducard Trío”, en esta oportunidad secundado por Viterbo Rodríguez en saxo, Rafael Términe en teclados y en algunos shows con la participación especial del baterista Sergio Urtubey, encargado de la programación de las secuencias rítmicas que se disparaban en vivo.
En algunas grabaciones del trío los coros estuvieron a cargo de Gabriela Tagliabue.
A fines de 1988 viaja como solista a Paraguay contratado por canal 13 de este país.
Allí permanecería algo más de 5 meses en Asunción, obteniendo un gran reconocimiento de los medios y del público local.
Allí permanecería algo más de 5 meses en Asunción, obteniendo un gran reconocimiento de los medios y del público local.
A su regreso, a mediados de 1989, forma “Expreso Vida”, una banda con influencias Pop-Soul. La integraban: Ana Baldomir en voz, Claudio Menini en teclados y Alberto Bassi en bajo.
Graban un demo con 10 temas sin llegar a ser presentado en ninguna compañía discográfica.
En 1991 vuelve a su carrera solista otra vez en trío, acompañado por Pablo Polidoro en teclados, y Cristian Montes en bajo, completando la formación con cajas rítmicas y efectos disparados en vivo.
Graba con estos músicos dos discos en forma independiente: “Corazones huecos” y “Música azul”, siempre con temas de su autoría.
Graban un demo con 10 temas sin llegar a ser presentado en ninguna compañía discográfica.
En 1991 vuelve a su carrera solista otra vez en trío, acompañado por Pablo Polidoro en teclados, y Cristian Montes en bajo, completando la formación con cajas rítmicas y efectos disparados en vivo.
Graba con estos músicos dos discos en forma independiente: “Corazones huecos” y “Música azul”, siempre con temas de su autoría.
Comienza a interesarse por la musicalización y producción radial/televisiva y crea
(conjuntamente con la actriz Elena Pérez Rueda) el programa “El mundo va a cambiar”, transmitido por radio El Mundo, logrando una gran afluencia de oyentes.
Allí se encargaría de la conducción, la musicalización general y la composición de distintos jingles y separadores característicos del programa.
Después de 8 meses, por problemas de censura (a pesar de estar en democracia) y falta de apoyo económico, se ve obligado a dejar el ciclo.
En 1995 realiza la música original del cortometraje “Instantáneas” del director Daniel Barone, del mediometraje “Aunque arda la piel” de Gonzalo Figueroa, de la miniserie de terror “Y líbranos del mal” y del cortometraje “Plan C” del director Mariano Miura, siendo este último filme seleccionado para el festival “Montecatini” en Italia.
Junto a Cesar “Banana”Pueyrredón participa con dos temas (en co-autoría) en la música de la película “Mar de amores”.
Al mismo tiempo graba dos discos instrumentales en forma independiente:”Sinfonía para las hadas del viento” y “Suite de las pléyades”, material este que estaría muy influenciado por su trabajo en cine. En algunos temas participa como guitarrista invitado el músico Santiago Falsetti.
(conjuntamente con la actriz Elena Pérez Rueda) el programa “El mundo va a cambiar”, transmitido por radio El Mundo, logrando una gran afluencia de oyentes.
Allí se encargaría de la conducción, la musicalización general y la composición de distintos jingles y separadores característicos del programa.
Después de 8 meses, por problemas de censura (a pesar de estar en democracia) y falta de apoyo económico, se ve obligado a dejar el ciclo.
En 1995 realiza la música original del cortometraje “Instantáneas” del director Daniel Barone, del mediometraje “Aunque arda la piel” de Gonzalo Figueroa, de la miniserie de terror “Y líbranos del mal” y del cortometraje “Plan C” del director Mariano Miura, siendo este último filme seleccionado para el festival “Montecatini” en Italia.
Junto a Cesar “Banana”Pueyrredón participa con dos temas (en co-autoría) en la música de la película “Mar de amores”.
Al mismo tiempo graba dos discos instrumentales en forma independiente:”Sinfonía para las hadas del viento” y “Suite de las pléyades”, material este que estaría muy influenciado por su trabajo en cine. En algunos temas participa como guitarrista invitado el músico Santiago Falsetti.
En 1996 es convocado por el municipio de la ciudad de Hurlingham para realizar un ciclo de espectáculos que se llevarían a cabo en el centro cultural de esta ciudad.
Allí presentaría su nuevo disco “Hubo una vez”(Pop-Rock) contando en esta oportunidad con la participación de artistas invitados como: Miguel Cantilo, Claudia Puyó, Nito Mestre, Rubén Goldín y Cesar Pueyrredón, entre otros.
En esta ocasión integraban su banda: Javier Cursi en guitarra, Charly Fioresse en batería, Machi Aguirre Paz en bajo y Valeria Velo en coros.
En dos de estos shows lo acompañarían los integrantes del grupo Pulso, una banda de rock sinfónico de la misma ciudad.
En 1998 conoce a Charly De Hoz, guitarrista y compositor de la zona oeste que en ese momento integraba con sus hermanos Mariano y Fernando el grupo “Baires”.
Junto a este músico componen y graban 9 canciones Pop-Rock para presentar en distintas discográficas, pero debido a no coincidir el material con la búsqueda musical de las compañías, jamás fue editado.Realizan algunas presentaciones en el ámbito porteño bajo el nombre “Ébano y Marfil".
Allí presentaría su nuevo disco “Hubo una vez”(Pop-Rock) contando en esta oportunidad con la participación de artistas invitados como: Miguel Cantilo, Claudia Puyó, Nito Mestre, Rubén Goldín y Cesar Pueyrredón, entre otros.
En esta ocasión integraban su banda: Javier Cursi en guitarra, Charly Fioresse en batería, Machi Aguirre Paz en bajo y Valeria Velo en coros.
En dos de estos shows lo acompañarían los integrantes del grupo Pulso, una banda de rock sinfónico de la misma ciudad.
En 1998 conoce a Charly De Hoz, guitarrista y compositor de la zona oeste que en ese momento integraba con sus hermanos Mariano y Fernando el grupo “Baires”.
Junto a este músico componen y graban 9 canciones Pop-Rock para presentar en distintas discográficas, pero debido a no coincidir el material con la búsqueda musical de las compañías, jamás fue editado.Realizan algunas presentaciones en el ámbito porteño bajo el nombre “Ébano y Marfil".
En el 2000 comienza a apartarse un poco de los escenarios y se recluye en la composición y la docencia.
Graba dos discos de tango fusión producidos en forma independiente:”Fantasía Tanguera” y “Tangos míos”.
Trabaja como profesor de música de nivel inicial y medio en el colegio Santa Ethnea de Bella Vista, creando la primer banda de rock de la institución, integrada por estudiantes de distintas edades.
Mientras tanto continúa dando clases particulares de piano y guitarra en la ciudad de Hurlingham.
En el 2003 graba dos discos de música instrumental: “Profesiones” y “Música para ver en distintos tiempos”, ambos bajo su producción artística y ejecutiva.
Graba dos discos de tango fusión producidos en forma independiente:”Fantasía Tanguera” y “Tangos míos”.
Trabaja como profesor de música de nivel inicial y medio en el colegio Santa Ethnea de Bella Vista, creando la primer banda de rock de la institución, integrada por estudiantes de distintas edades.
Mientras tanto continúa dando clases particulares de piano y guitarra en la ciudad de Hurlingham.
En el 2003 graba dos discos de música instrumental: “Profesiones” y “Música para ver en distintos tiempos”, ambos bajo su producción artística y ejecutiva.
En el 2004 es nombrado Director de Música del primer Colegio Secundario especializado en Música Rock y Pop: “Palermo Sounder”.
Allí para complementar la enseñanza musical de los estudiantes realiza distintas clases magistrales convocando a músicos de la talla de: Pipi Piazzolla, Claudio Gabis, Alejandro Giusti, Willy Quiroga y Claudio”tano”Marccielo, entre otros.
Allí para complementar la enseñanza musical de los estudiantes realiza distintas clases magistrales convocando a músicos de la talla de: Pipi Piazzolla, Claudio Gabis, Alejandro Giusti, Willy Quiroga y Claudio”tano”Marccielo, entre otros.
En el 2006, mientras continúa con la dirección del Palermo Sounder, vuelve a tomar contacto con Charly De Hoz y después de varios encuentros deciden crear nuevamente un disco con canciones Rock.
En el 2007 hacen la selección de las composiciones y comienzan a grabar el disco.
En el 2007 hacen la selección de las composiciones y comienzan a grabar el disco.
